....Во времена, когда машины еще были машинами, а мужчины - мужчинами (с)
Мужчины, машины....улица....семья. Лысина, брат брату за брата не брат, и конечно же машины, тачки и жопастые шалавы
Бозетьки, сколько лет прошло. Это настоящая классика "Живи опасно". Этот фильм вдохновил весь рунет на создание пабликов с пасанскими цитатками, озолотил коммерсов мерчем особенного волшебного пацанскаго креста и белых маек. Это фильм той эпохи, когда Вин Дизель был голодным актером без больного чсв, а заодно и ровненьким пацанчиком с топовой внешкой и лысиной, которая переливалась на солнце натуральном блеском от тестостерона, а не нафталина. Мишель Родригес в жизни была тру ганста бабой а не шкурой, а сердце Пола Кого-то там все еще придавало признаки жизни.
ФОРСАЖ
The Fast and the Furious
Его зовут Брайан, и он — фанатик турбин и нитроускорителей. Его цель — быть принятым в автобанду легендарного Доминика Торетто, чемпиона опасных и незаконных уличных гонок. Но это лишь часть правды… Брайан также полицейский, имеющий задание войти в доверие к Торетто, подозреваемому в причастности к дерзким грабежам трейлеров, совершенным прямо «с колес».
Но чем больше доверяет нахальному новичку харизматичный Доминик, тем больше проникается герой идеалами «ангелов дорог». И тем меньше ему хочется выполнять свою миссию. И вот, наступает момент, когда Брайану придется выбирать между дружбой и долгом. И выбирать на скорости в 200 километров в час…
Бозетьки, первая часть - это не современный форсаж. В этом фильме каждый персонаж проработан и раскрыт. Даже сюжет есть. Вин Дизель крут, а не пытается казаться крутым. О'Коннор амбициозный чистолюбивый коп, преданный своему делу, и влюбившийся в латинскую соску. Мишель Родригес 2000-ых - это бомба, бандитка вай (на момент сьемок у нее не было водительских прав)
(кстати эта часть - кино с чистым DTS звучанием, саундрек настолько мощный что трясутся стены)
И да....этот крест. Брат ты пойми брат, улица это (в меня вселился Торрето из прошлого)
Бывает очень забавно читать анонсы на этот фильм (https://www.kritikanstvo.ru/movies/onceuponatimeinamerica/). Самый распространенный вариант обычно звучит так: "Это фильм о еврейской мафии Нью-Йорка и ее кровавых разборках между собой". Даже Иванов в "Видеогиде" ухитрился написать: "Эпическая гангстерская сага в стиле ретро о становлении и закате еврейской мафии в Нью-Йорке". В общем, оно, конечно, правильно - еврейская мафия и есть, но таким образом характеризовать суть происходящего на экране - это все равно что о "Ромео и Джульетте" написать: "Книга о кровавой и жестокой разборке между двумя мафиозными кланами Вероны и Мантуйи"...
Как ни пересказывай сюжет этого фильма, все равно не будет понятно, чем он хорош и почему вызывает такие эмоции. Ну да, действительно еврейская мафия, действительно кровавые разборки. Причем снято это все очень жестко и очень достоверно. В картине много кровавых сцен, а в Штатах "Однажды в Америке" из-за этого даже была урезана почти на час.
Но это не боевик. Это драма. Точнее, жизненная история. История великой любви, большой дружбы и предательства во имя этой дружбы и вопреки этой дружбе. История любви Лапши (Роберт Де Ниро) и девочки Деборы (Элизабет Макговерн), история дружбы Лапши с Максом (Джеймс Вудс), история предательства Лапшой Макса и предательства Максом Лапши.
Как обычно и бывает в хороших фильмах, здесь нет правых и виноватых. Здесь нет хороших и плохих. Каждый из главных героев по-своему хороший и по-своему плохой. Каждый из них в своей жизни совершил предательство, но и стал жертвой предательства. И даже история взаимоотношений Деборы и Лапши - один из самых интересных сюжетов в картине с психологической точки зрения, - совершенно не так однозначна, как кажется с первого взгляда. Леоне всегда мастерски передавал всякие тонкие психологические оттенки - как с помощью сюжета (он всегда сам писал сценарии к своим фильмам, даже когда первоначально заказывал сюжеты у каких-то именитых авторов), так и с помощью игры актеров.
Это жизнь - настоящая жизнь, которая не бывает чистой и гладкой. В ней есть все - кровь, секс, предательство, дружба, любовь, обман, преступления и жертвенность. И все это есть в "Однажды в Америке". И все это снято так, что этот фильм, несмотря на то, что он идет более трех часов, смотришь не отрываясь ни на минуту...
История Уолтера Уайта, который в одночасье превратился из учителя химии в средней школе в короля производства метамфетамина показывает яркий пример принципа "Живи опасно".
Сериал «Во все тяжкие» стал величайшей американской трагедией настоящего времени благодаря удивительно точному попаданию в образ жизни среднестатистической семьи.
очень классный сериал, и кстати губит главного героя ни наркотики, ни полиция, а стерва-жена, которой постоянно что-то не нравится. Еще один пример того, что правильная женщина поддержит и в бедности, а стерва может уничтожить даже миллионера)
Это жизнь - настоящая жизнь, которая не бывает чистой и гладкой. В ней есть все - кровь, секс, предательство, дружба, любовь, обман, преступления и жертвенность. И все это есть в "Однажды в Америке". И все это снято так, что этот фильм, несмотря на то, что он идет более трех часов, смотришь не отрываясь ни на минуту...
Стоп... стоп... дружище)
Это не жизньнастоящаяжизнь, а КИНО
В настоящей жизни, все это гораздо вульгарнее, гаже и скучнее.
Знаменитому фильму Дэвида Финчера "Бойцовский клуб" исполняется 20 лет. Официально юбилей прогремит только в сентябре (и Киновед в штатском готовит по этому поводу большую подборку интересных фактов о фильме), но повторный прокат в большинстве кинотеатров уже прошел - я сходил только сегодня и лишь потому, что долго готовился проверить несколько интересных теорий и отыскать последние скрытые "Пасхалки". И вот что я вам скажу - я раскрыл секрет, который раньше никто не замечал. Ну, как раскрыл? Я прочитал намеки на него еще лет семь назад, но все не было повода пересмотреть кино целиком. Теперь и повод появился, и теория сформировалась. А в кинозале все подтвердилось!
Арт к фильму
Сенсация! Тайлер Дарден - не единственный вымышленный персонаж в "Бойцовском клубе"!
В это сложно поверить, но героиня Хелены Бонем Картер - роковая брюнетка Марла Сингер - тоже существует только в воображении Рассказчика. Доказательства? Их есть у меня! Причем, с открытыми новыми обстоятельствами вам станет понятнее внутренний конфликт, который происходит в голове главного героя. Итак, приведите спинки кресел в вертикальное положение, у нас случилась разгерметизация салона. Снова.
Маааарла... Туристка...
...Всё это: пистолет, бомба, революция, как-то связано с девушкой по имени Марла Сингер...
Итак, идея о том, что Марла живет исключительно в воображении Рассказчика, вполне логична - там уже живет Тайлер и к тому же герой часто упоминает в своих монологах органы, как бы разговаривающие от первого лица: "Я толстая кишка Джека", "Я спинной мозг Джека", "Я пустая жизнь Джека", почему бы не поселиться еще кому-то. Тем более, в фильме довольно часто упоминается мысль о том, что беды современных мужчин происходят из-за воспитания женщинами в неполных семьях и порочных отношений с отцами. Вполне понятной была бы внутренняя схватка вымышленных мужчины и женщины в больном мозгу Рассказчика - битва между Марлой и Тайлером. Но о битве позже. А пока посмотрим на самые очевидные подсказки нереальности Марлы.
Вспомните, как мы впервые встретились с Марлой? Она явилась на анонимную встречу больных раком яичек. Затем спокойно отправилась с вечно зажженной сигаретой в группу больных туберкулезом, и никто ей не делает замечаний. Может, потому что ее нет?
Или внимательно послушайте первый разговор Марлы и Рассказчика - она заканчивает за него предложения и предугадывает его фразы. Точно так же вел себя Тайлер в самолете, когда впервые заговорил с главным героем, а он, как мы знаем, был всего лишь иллюзией.
Дальше больше. Помните, что Рассказчик поделил со своей новой подругой дни посещения групп? Распределение прошло так, чтобы Марла и герой не пересекались. Ровно также Рассказчик "поделил" время действия с Тайлером - пока один спал, второй действовал. Попутно, в момент обсуждения групп с проблемами мозга персонаж Нортона говорит занятную фразу: "Ты не можешь взять весь мозг себе!" - как вам такой намек на схватку Марлы и Тайлера за господство над разумом героя?
Будь у меня опухоль, я назвал бы ее Марла...
Следующая сцена - Марла сдает в магазин секонд-хенд одежду. И что же мы видим? Она отдает мужские джинсы! Вы можете сказать - это первое, что попалось под руку, когда женщина воровала белье в прачечной. Но не может ли быть так, что это вещи Рассказчика, от которых он неосознанно избавляется? Еще один интересный момент с одеждой возникает, когда Марла показывает Рассказчику приобретенное на барахолке платье подружки невесты и говорит ему: "Можешь иногда надевать..." Не является ли это намеком на то, что иногда главный герой одевался в женское?
А как вам сцена с обменом телефонными номерами? Марла просто идет через оживленную улицу, не озираясь на проезжающие машины, потом останавливается, оборачивается, говорит с Рассказчиком, возвращается, и все это без малейших проблем. Объяснить это можно только тем, что ее не существует на самом деле.
Вернемся к групповой терапии. На занятии медитацией посетители представляют себе свое духовное животное. Изначально Рассказчик видит в пещере пингвина, но затем птицу заменяет Марла - именно она становится тотемом героя. Рассказчик полагает, что женщина символизирует его рану и страдания, он кричит: "Мне это нужно! Убирайся!", но теперь нам понятно, что это не призыв освободить место в группах, а желание выгнать Марлу из своего разума.
Скользи!
Весьма красноречивым доказательством того, что Рассказчик и Марла - один человек, является странный эпизод, появление которого в фильме вообще сложно объяснить логически. Это сцена в аэропорту, где главный герой вынужден ждать выдачу своего багажа и выслушивать лекцию о вибраторах. Для сюжета этот эпизод не имеет никакого значения, многие зрители полагают, что Финчер добавил его для смеха или использовал фрагмент, который должен был быть вырезан.
Совершенно иное значение и смысл сцена приобретает, если предположить, что Марла является частью разума Рассказчика - тогда именно она упаковала вибратор в его багаж. А ведь нам не сообщают, что же на самом деле стало причиной "вибрации". Наоборот, поведение охранника, который говорит неопределенно и неоднозначно, скорее добавляет топлива в огонь теории о Марле-Рассказчице.
Считаете это выдумкой, притянутой за уши? А как вам такое доказательство - когда Тайлер приходит спасать Марлу от передозировки лекарствами, он замечает фаллоимитатор на ее тумбе, на что женщина замечает: "Не бойся, для тебя он угрозы не представляет..." Ну еще бы.
...В 90% случаев это оказывается бритва, но...
Кстати, о странных взаимоотношениях Тайлера и Марлы... Вы, разумеется, заметили, что Тайлер и Марла не пересекаются в доме, кроме того времени, что проводят за неистовым сексом. Больше того, Дарден требует от Рассказчика, чтобы тот не разговаривал о нем с женщиной, и главный герой сравнивает это с поведением собственных родителей. Крайне подходящее сравнение, ведь фактически выдуманные Марла и Тайлер являются для Рассказчика прокси-матерью и прокси-отцом. Двумя сторонами его психики, пытающимися взять верх в противостоянии.
А теперь вспомните сцены секса между Тайлером и Марлой - в отличие от реалистичности других образов, "любовь" двух вымышленных персонажей показана как месиво компьютерной графики со статичными позами. В какой-то мере это может быть намеком на то, что секс, в данном случае, это всего лишь мастурбация Рассказчика и его фантазии.
Идем дальше и снова вспоминаем сцену мнимого самоубийства Марлы. Вас не удивило, что Тайлер так быстро добрался до ее дома? Может быть, потому что он все это время находился рядом? В одной черепной коробке? Да и мог ли Дарден допустить смерть Марлы, ведь они одно целое - как бы две противоположности ни конфликтовали внутри Рассказчика, они не могли убить друг друга. Покончить с кем-то из них мог только сам герой.
Она чудовище! Желаю удачи в ее спасении!
Может показаться, что все выше описанное - выдумка и притянутые за уши отдельные эпизоды. Но давайте посмотрим на то, каким языком описывает странные тройственные отношения режиссер Дэвид Финчер. Автор явно демонстрирует через Тайлера новый мужской идеал, отвергающий поклонение вещам и выражающий себя через кровь и насилие. В то же время Марла символизирует вину, тоску и сожаление, а главное - выражает простое человеческое желание общности и близости, которые Рассказчик изначально получал в группах неизлечимо больных.
На протяжении всего фильма мы видим, как Рассказчик склоняется то в одну сторону, то в другую, ведь внутренние Тайлер и Марла постоянно перетягивают канат разума главного героя из стороны в сторону. Лучше всего это продемонстрировано в сцене, когда начальник Рассказчика находит в копире текст правил Бойцовских клубов. Сначала над героем берет верх Тайлер, и тот обрушивается на босса с жуткой угрозой офисного кровопролития. Но тут же Марла перехватывает инициативу и "спускает пар" через попытку разжалобить героя, сообщая о раке груди. Как только одна из половинок разума Рассказчика берет верх, вторая прикладывает усилия к восстановлению равновесия.
Или вспомните момент, когда у Рассказчика взорвалась квартира. Сначала он делает попытку позвонить Марле, но быстро осекается, посчитав, что это станет проявлением слабости, и перезванивает Тайлеру. Этим Финчер показывает, что в трудную минуту герой решил "активировать" режим жестокости и гипермаскулинности. Еще более явно на то, какой выбор в жизни делает главный герой, режиссер показывает внешним видом Марлы и Тайлера. Изначально Дардена вообще нет, он появляется в виде 25 кадра, когда Рассказчику особенно плохо. Марла же, наоборот, предстает весьма привлекательной и уверенной в себе. А что в финале? Тайлер обретает полный контроль в кадре, в то время как Марла все больше угасает, бледнеет и скукоживается.
Я - полная сомнений голова Джека
Главное же доказательство теории о том, что Марла - это одна из ипостасей разума Рассказчика, Финчер оставил на самый финал. В конце фильма Рассказчик и Марла вместе наблюдает за тем, как реализуется Проект "Разрушение" - взрываются небоскребы, в дата-центрах которых хранятся данные о финансовых сделках и кредитах. Фантастический визуальный и музыкальный образ (спасибо группе Pixies) скрывает от зрителя важную деталь, расположившуюся в самом центре кадра...
Рассказчик и Марла выглядят одинаково.
Без штанов, но в коротком плаще главный герой со спины смотрится также, как Марла в короткой юбке и шубке - разница только в прическе, даже рост мужчины и женщины стал очень близким, иначе они не могли бы так держать друг друга за руку. Вся мизансцена говорит нам: в трехстороннем конфликте Тайлер - "гиперболизированное мужское начало" - пал, пришло время двухстороннего партнерства с "верой, надеждой и любовью". Язвочка на небе, которую трудно удержаться не потрогать языком, победила...
Я знаю, я вел себя очень странно...
Пересматривая сегодня фильм в кинотеатре, я следил за тем, общается ли Марла в кадре с кем-то еще, кроме Рассказчика и Тайлера. И знаете что? В "Бойцовском клубе" есть только одна сцена, в которой Марла обращается к постороннему и получает его ответную реакцию. Это эпизод в кафе в концовке - официант принимает у женщины заказ (тот самый, который советует не брать суп-пюре). Казалось бы, это разрушает мою стройную теорию. Но нет. На самом деле, этот момент можно объяснить очень просто - члены Бойцовских клубов к тому времени, когда состоялся этот разговор Рассказчика и Марлы, уже привыкли к тому, что босс, мягко говоря, неадекватен. Если он "прикидывается" двумя разными людьми и часто говорит сам с собой, то почему бы ему в этом не подыграть? В конце концов, еду им так и не принесли - может быть и не было никакой беседы с официантом, и Рассказчику все это только привиделось?..
Согласитесь, здесь есть, о чем подумать... И есть повод еще раз пересмотреть великое кино. Раз уж на наш век не выпало ни Великой войны, ни Великой депрессии, отдадимся лени и прокрастинации у экранов телевизоров. Мы - усталые органы Джека...
Знаменитому фильму Дэвида Финчера "Бойцовский клуб" исполняется 20 лет. Официально юбилей прогремит только в сентябре (и Киновед в штатском готовит по этому поводу большую подборку интересных фактов о фильме), но повторный прокат в большинстве кинотеатров уже прошел - я сходил только сегодня и лишь потому, что долго готовился проверить несколько интересных теорий и отыскать последние скрытые "Пасхалки". И вот что я вам скажу - я раскрыл секрет, который раньше никто не замечал. Ну, как раскрыл? Я прочитал намеки на него еще лет семь назад, но все не было повода пересмотреть кино целиком. Теперь и повод появился, и теория сформировалась. А в кинозале все подтвердилось!
Арт к фильму
Сенсация! Тайлер Дарден - не единственный вымышленный персонаж в "Бойцовском клубе"!
В это сложно поверить, но героиня Хелены Бонем Картер - роковая брюнетка Марла Сингер - тоже существует только в воображении Рассказчика. Доказательства? Их есть у меня! Причем, с открытыми новыми обстоятельствами вам станет понятнее внутренний конфликт, который происходит в голове главного героя. Итак, приведите спинки кресел в вертикальное положение, у нас случилась разгерметизация салона. Снова.
Маааарла... Туристка...
...Всё это: пистолет, бомба, революция, как-то связано с девушкой по имени Марла Сингер...
Итак, идея о том, что Марла живет исключительно в воображении Рассказчика, вполне логична - там уже живет Тайлер и к тому же герой часто упоминает в своих монологах органы, как бы разговаривающие от первого лица: "Я толстая кишка Джека", "Я спинной мозг Джека", "Я пустая жизнь Джека", почему бы не поселиться еще кому-то. Тем более, в фильме довольно часто упоминается мысль о том, что беды современных мужчин происходят из-за воспитания женщинами в неполных семьях и порочных отношений с отцами. Вполне понятной была бы внутренняя схватка вымышленных мужчины и женщины в больном мозгу Рассказчика - битва между Марлой и Тайлером. Но о битве позже. А пока посмотрим на самые очевидные подсказки нереальности Марлы.
Вспомните, как мы впервые встретились с Марлой? Она явилась на анонимную встречу больных раком яичек. Затем спокойно отправилась с вечно зажженной сигаретой в группу больных туберкулезом, и никто ей не делает замечаний. Может, потому что ее нет?
Или внимательно послушайте первый разговор Марлы и Рассказчика - она заканчивает за него предложения и предугадывает его фразы. Точно так же вел себя Тайлер в самолете, когда впервые заговорил с главным героем, а он, как мы знаем, был всего лишь иллюзией.
Дальше больше. Помните, что Рассказчик поделил со своей новой подругой дни посещения групп? Распределение прошло так, чтобы Марла и герой не пересекались. Ровно также Рассказчик "поделил" время действия с Тайлером - пока один спал, второй действовал. Попутно, в момент обсуждения групп с проблемами мозга персонаж Нортона говорит занятную фразу: "Ты не можешь взять весь мозг себе!" - как вам такой намек на схватку Марлы и Тайлера за господство над разумом героя?
Будь у меня опухоль, я назвал бы ее Марла...
Следующая сцена - Марла сдает в магазин секонд-хенд одежду. И что же мы видим? Она отдает мужские джинсы! Вы можете сказать - это первое, что попалось под руку, когда женщина воровала белье в прачечной. Но не может ли быть так, что это вещи Рассказчика, от которых он неосознанно избавляется? Еще один интересный момент с одеждой возникает, когда Марла показывает Рассказчику приобретенное на барахолке платье подружки невесты и говорит ему: "Можешь иногда надевать..." Не является ли это намеком на то, что иногда главный герой одевался в женское?
А как вам сцена с обменом телефонными номерами? Марла просто идет через оживленную улицу, не озираясь на проезжающие машины, потом останавливается, оборачивается, говорит с Рассказчиком, возвращается, и все это без малейших проблем. Объяснить это можно только тем, что ее не существует на самом деле.
Вернемся к групповой терапии. На занятии медитацией посетители представляют себе свое духовное животное. Изначально Рассказчик видит в пещере пингвина, но затем птицу заменяет Марла - именно она становится тотемом героя. Рассказчик полагает, что женщина символизирует его рану и страдания, он кричит: "Мне это нужно! Убирайся!", но теперь нам понятно, что это не призыв освободить место в группах, а желание выгнать Марлу из своего разума.
Скользи!
Весьма красноречивым доказательством того, что Рассказчик и Марла - один человек, является странный эпизод, появление которого в фильме вообще сложно объяснить логически. Это сцена в аэропорту, где главный герой вынужден ждать выдачу своего багажа и выслушивать лекцию о вибраторах. Для сюжета этот эпизод не имеет никакого значения, многие зрители полагают, что Финчер добавил его для смеха или использовал фрагмент, который должен был быть вырезан.
Совершенно иное значение и смысл сцена приобретает, если предположить, что Марла является частью разума Рассказчика - тогда именно она упаковала вибратор в его багаж. А ведь нам не сообщают, что же на самом деле стало причиной "вибрации". Наоборот, поведение охранника, который говорит неопределенно и неоднозначно, скорее добавляет топлива в огонь теории о Марле-Рассказчице.
Считаете это выдумкой, притянутой за уши? А как вам такое доказательство - когда Тайлер приходит спасать Марлу от передозировки лекарствами, он замечает фаллоимитатор на ее тумбе, на что женщина замечает: "Не бойся, для тебя он угрозы не представляет..." Ну еще бы.
...В 90% случаев это оказывается бритва, но...
Кстати, о странных взаимоотношениях Тайлера и Марлы... Вы, разумеется, заметили, что Тайлер и Марла не пересекаются в доме, кроме того времени, что проводят за неистовым сексом. Больше того, Дарден требует от Рассказчика, чтобы тот не разговаривал о нем с женщиной, и главный герой сравнивает это с поведением собственных родителей. Крайне подходящее сравнение, ведь фактически выдуманные Марла и Тайлер являются для Рассказчика прокси-матерью и прокси-отцом. Двумя сторонами его психики, пытающимися взять верх в противостоянии.
А теперь вспомните сцены секса между Тайлером и Марлой - в отличие от реалистичности других образов, "любовь" двух вымышленных персонажей показана как месиво компьютерной графики со статичными позами. В какой-то мере это может быть намеком на то, что секс, в данном случае, это всего лишь мастурбация Рассказчика и его фантазии.
Идем дальше и снова вспоминаем сцену мнимого самоубийства Марлы. Вас не удивило, что Тайлер так быстро добрался до ее дома? Может быть, потому что он все это время находился рядом? В одной черепной коробке? Да и мог ли Дарден допустить смерть Марлы, ведь они одно целое - как бы две противоположности ни конфликтовали внутри Рассказчика, они не могли убить друг друга. Покончить с кем-то из них мог только сам герой.
Она чудовище! Желаю удачи в ее спасении!
Может показаться, что все выше описанное - выдумка и притянутые за уши отдельные эпизоды. Но давайте посмотрим на то, каким языком описывает странные тройственные отношения режиссер Дэвид Финчер. Автор явно демонстрирует через Тайлера новый мужской идеал, отвергающий поклонение вещам и выражающий себя через кровь и насилие. В то же время Марла символизирует вину, тоску и сожаление, а главное - выражает простое человеческое желание общности и близости, которые Рассказчик изначально получал в группах неизлечимо больных.
На протяжении всего фильма мы видим, как Рассказчик склоняется то в одну сторону, то в другую, ведь внутренние Тайлер и Марла постоянно перетягивают канат разума главного героя из стороны в сторону. Лучше всего это продемонстрировано в сцене, когда начальник Рассказчика находит в копире текст правил Бойцовских клубов. Сначала над героем берет верх Тайлер, и тот обрушивается на босса с жуткой угрозой офисного кровопролития. Но тут же Марла перехватывает инициативу и "спускает пар" через попытку разжалобить героя, сообщая о раке груди. Как только одна из половинок разума Рассказчика берет верх, вторая прикладывает усилия к восстановлению равновесия.
Или вспомните момент, когда у Рассказчика взорвалась квартира. Сначала он делает попытку позвонить Марле, но быстро осекается, посчитав, что это станет проявлением слабости, и перезванивает Тайлеру. Этим Финчер показывает, что в трудную минуту герой решил "активировать" режим жестокости и гипермаскулинности. Еще более явно на то, какой выбор в жизни делает главный герой, режиссер показывает внешним видом Марлы и Тайлера. Изначально Дардена вообще нет, он появляется в виде 25 кадра, когда Рассказчику особенно плохо. Марла же, наоборот, предстает весьма привлекательной и уверенной в себе. А что в финале? Тайлер обретает полный контроль в кадре, в то время как Марла все больше угасает, бледнеет и скукоживается.
Я - полная сомнений голова Джека
Главное же доказательство теории о том, что Марла - это одна из ипостасей разума Рассказчика, Финчер оставил на самый финал. В конце фильма Рассказчик и Марла вместе наблюдает за тем, как реализуется Проект "Разрушение" - взрываются небоскребы, в дата-центрах которых хранятся данные о финансовых сделках и кредитах. Фантастический визуальный и музыкальный образ (спасибо группе Pixies) скрывает от зрителя важную деталь, расположившуюся в самом центре кадра...
Рассказчик и Марла выглядят одинаково.
Без штанов, но в коротком плаще главный герой со спины смотрится также, как Марла в короткой юбке и шубке - разница только в прическе, даже рост мужчины и женщины стал очень близким, иначе они не могли бы так держать друг друга за руку. Вся мизансцена говорит нам: в трехстороннем конфликте Тайлер - "гиперболизированное мужское начало" - пал, пришло время двухстороннего партнерства с "верой, надеждой и любовью". Язвочка на небе, которую трудно удержаться не потрогать языком, победила...
Я знаю, я вел себя очень странно...
Пересматривая сегодня фильм в кинотеатре, я следил за тем, общается ли Марла в кадре с кем-то еще, кроме Рассказчика и Тайлера. И знаете что? В "Бойцовском клубе" есть только одна сцена, в которой Марла обращается к постороннему и получает его ответную реакцию. Это эпизод в кафе в концовке - официант принимает у женщины заказ (тот самый, который советует не брать суп-пюре). Казалось бы, это разрушает мою стройную теорию. Но нет. На самом деле, этот момент можно объяснить очень просто - члены Бойцовских клубов к тому времени, когда состоялся этот разговор Рассказчика и Марлы, уже привыкли к тому, что босс, мягко говоря, неадекватен. Если он "прикидывается" двумя разными людьми и часто говорит сам с собой, то почему бы ему в этом не подыграть? В конце концов, еду им так и не принесли - может быть и не было никакой беседы с официантом, и Рассказчику все это только привиделось?..
Согласитесь, здесь есть, о чем подумать... И есть повод еще раз пересмотреть великое кино. Раз уж на наш век не выпало ни Великой войны, ни Великой депрессии, отдадимся лени и прокрастинации у экранов телевизоров. Мы - усталые органы Джека...
Знаменитому фильму Дэвида Финчера "Бойцовский клуб" исполняется 20 лет.
Сильный фильм, когда столкнулся с ним впервые - пересматривал несколько раз подряд (правда в такой ужасной озвучке, но на тот момент именно она зашла на ура)... Сейчас боюсь смотреть снова, как бы не испортить впечатления.. А вообще по поводу вымышленных персонажей такие мысли тоже возникали...
Фильм "Спасатель", способен выжать скупую мужскую слезу, даже из самых черствых....
Один из моих любимых фильмов. Те, кто спасают наши жизни, рискуя своими - заслуживают уважения!
Спасатель / The Guardian 2006
Бен Рэнделл, легендарный пловец-спасатель, когда-то в ужасной катастрофе потерял всю свою команду. Чтобы найти свое место в жизни и забыть о том страшном событии, он решает пойти в училище, где в его обязанности входит тренировка молодых спасателей. Здесь он сталкивается с молодым и талантливым пловцом «с характером», Джейком Фишером.
В конце обучения они вдвоем отправятся к Аляске, в Берингово море, где Джейку придется пройти самое важное испытание…
Если мне каким то чудом удасться дожить до пенсионного возраста и остаться в ясном уме, я буду примерно таким енотным ганста старпером
ДЕДУШКА ЛЕГКОГО ПОВЕДЕНИЯ
Джейсон, покладистый правильный парень, накануне свадьбы вляпывается в увеселительную поездку к морю со своим дедом, отставным генералом с легким нравом, бурной фантазией и вполне определенными потребностями… И, похоже, дедские каникулы изменят жизнь Джейсона навсегда!
Его герой — старик Дик Келли, недавно похоронивший жену. Но он решил, что мало времени ему осталось и поэтому не надо долго горевать. Буквально с похорон он хватает своего любимого внука Джэйсона (Зак Эфрон) и отправляется в увеселительное путешествие во Флориду. «Sex, drugs, rock and roll» — вот лозунг, с которым Дик и Джэйсон собираются взбаламутить заскучавшую Флориду. Точнее, это лозунг Дика, а вот занятой скорой женитьбой и работой в юридической фирме отца Джэйсон совсем не рад этой поездке. Что же ждёт зрителя? Порой забавные, а порой дикие приключения; запретные темы для детей, не даром же фильму был выставлен рейтинг 18+; но в тоже время сценарист картины дебютант Джон Филлипс и режиссёр Дэн Мазер, постоянный соратник Саши Барона Коэна, не позабыли, что и комедии не должны быть лишены морали, так что зритель с «Дедушкой лёгкого поведения», если отнесётся к фильму снисходительно, получит импульс заняться самоанализом на тему «А той ли жизнью я живу, которой хочу, или же той, которую мне навязали?».
Начал смотреть этот шедевр (это одна из лучших комедий с пошлыми шутками) как увидел очень низкие оценки на кинопоиске. Псевдоморалистов, ханжей и фриков не хило так бомбануло, а это значит кинцо стоящее
Кстати, дед всегда был верен своей почившей жене и об этом не жалеет, что ни раз обговаривалось в фильме. Его внук не "живет опасно", а прожигает дни под дудку папаши хорошим парнем, занимается нелюбимым делом и играет свадьбу с нелюбимой бабой. Но бывший спецназовец дед научит его снимать телок (кстати у деда есть чему поучиться, подкатывает к телкам и не стесняется этого)
Кстати он же вначале фильма свел внучка с телкой из колледжа, с которой ему было реально интересно. Совместный досуг с внуком тоже присутствует
То что у псевдоморалистов бомбануло - отлично и греет душу. Дед не стесняется делать что хочет, флиртовать с телками, жить и наслаждаться жизнью, тусить гулять и пить пиво на спор. Смотивировал внука жить опасно и жить как он сам хочет, похоронил жену и нашел себе похотливую студентку на старости лет
Но сейчас желание продегустировать творение Девида Финчера появилось. Подберу подходящую компанию на НГ и посмотрим вместо "огонька с Киркоровым и Пугачевой"
Интересно было бы почитать о новых впечатлениях Петра от бойцовского клуба)
Я же посоветую глянуть фильм Кровью и потом: анаболики (Pain & Gain, 2013) - трешевая комедия на тему "американской мечты".
"Фильм основан на реальных событиях. Однажды тренеру по фитнесу надоело ходить в трениках. Он решил круто изменить свою судьбу и разбогатеть. Нашел двух других незадачливых качков и предложил им план похищения своего клиента-миллионера. Но если в организме мышц больше, чем мозгов, то даже самый лучший план, подсмотренный в экшен-боевике, может не сработать..."
Кстати сначала фильм не понравился, но потом как почитал про реальных персонажей и чекнул фотографии, пересмотрел и кинчик зашёл, они и в реале настолько тупые что невольно нравятся
Дэвид Финчер – один из знакомых американских режиссеров. Пожалуй, его картины крайне редко остаются без внимания. И хотя уже после выхода нашумевшего триллера он явил миру такие работы, как «Зодиак», «Девушка с татуировкой дракона» и «Исчезнувшая», «Бойцовский клуб» остается едва ли не лучшим фильмом мастера.
К слову, Брэд Питт и Эдвард Нортон во многом обязаны Финчеру, ведь их тандем на съемочной площадке действительно состоялся и произвел фурор в киноиндустрии. Но были моменты, которые остались за пределами всеобщего любопытства.
1. Вот говорят, что женщины в Голливуде получают в разы меньше мужчин. А как вы отреагируете, узнав, что за участие в картине Брэд Питт получил почти 18 миллионов долларов, а его коллега по цеху Эдвард Нортон – лишь 2,5?
2. После выхода «Бойцовского клуба» Брэд Питт не хотел, чтобы его родители смотрели фильм Финчера. Они не поддались на провокации сына и все-таки решили оценить работу режиссера. Правда потом они сильно пожалели об этом, увидев сцену с химическим ожогом, который получил Брэд.
3. Не поверите, на что жаловался Финчер после выхода своей картины. Он заявил в интервью британскому изданию Empire, что на постпродакшене в каждой сцене нашли стакан с кофе из Starbucks. Кажется, в эпичности такого ляпа создатели «Игры престолов» не одиноки.
4. Многие думают, что если камера в кадре трясется, то значит «так видит автор». Не всегда и не в случае с Финчером. Оказывается, что в одной из сцен, где участник клуба обрызгивает священника из шланга, камера трясется не потому, что так задумано. На самом деле оператор не мог удержаться от смеха, настолько комичной выглядела та сцена.
5. Между прочим Дэвид Финчер мог и не взяться за съемки «Бойцовского клуба». Все дело в том, что к нему поступало предложение снять детективный триллер «8 миллиметров» с уверенным кастом в лице Николаса Кейджа и Хоакина Феникса. Но, кажется, режиссер сделал правильный выбор. Фильм Джоэла Шумахера не имел того успеха, что «Бойцовский клуб».
«Снятый в 1990-х годах после падения советского коммунизма, этот фильм стал одним из культовых в России. Преступления и перестрелки на переднем плане, которые привел за собой распад Советского Союза, похоже, идеально соответствуют тому, что мы видим на заднем плане - усыпанные мусором улицы, грязные квартиры, переполненные наркотиками ночные клубы. Все бедны или едва справляются. Даже гангстеры, похоже, не слишком шикуют.
Одна вещь, которая сразу же поразит вас, это то, что персонажи фильма выглядят скорее, как ваши знакомые, а не как голливудские звезды. Я хочу обратить особое внимание на Светлану Письмиченко, которая играет водителя грузового трамвая. Она совсем не красавица, но ты видишь любовь, на которую она способна, и, все, что я могу сказать, я бы хотел, чтобы она была моей девушкой. Ее последняя сцена - один из самых запоминающихся портретов разбитых сердец, которые я когда-либо видел. У нее невероятные глаза.
Сергей Бодров играет главную роль, солдата, только что вернувшегося из Чечни, который вовлечен в бандитскую деятельность своего брата. Нам не показывают его воспоминания о том, что произошло там, на войне, и, когда другие спрашивают в фильме, как он воевал, он усмехается и говорит, что был писарем в штабе. Когда мы видим, что он способен на бесстрашие и беспощадность, то становится очевидным, что эти слова - ложь. Этот человек, можно сказать, закален в печи. Его враги-гангстеры не идут ни в какое сравнение с человеком, который всегда готов к смерти.
Я никогда не был в России, но я жил в Чехии в течение трех лет, и я могу засвидетельствовать подлинность фона этого фильма. Когда железный занавес рухнул, он обнаружил разрушающиеся города ржавого пояса, а также стойкую часть населения, состоящую из привлекательных и энергичных людей, которые каким-то образом находили способы быть счастливыми в трудные времена. Я американец и наполовину поляк, и этот фильм заставил меня гордиться тем, что я славянин.
Одна из сцен в фильме - дань уважения русскому настроению. Это вечеринка в русской квартире, где несколько десятков человек, болтают, едят, курят, пьют водку, подпевают под гитару и веселятся. Они все молодые люди в возрасте 20 лет. Очень хочется быть на этой вечеринке.» /dave-sturm (9 баллов из 10)/
«Уж больно реалистично, отличное действие и актерское мастерство»
«Я не видел криминального фильма с более реалистичным сюжетом, чем в Brat. В этом фильме подчеркивается, что, когда вас снимают, вы не можете бежать так же быстро, как гепард, в отличие от многих голливудских фильмов. Это была прорывная картина для российского кинопроизводства и, на мой взгляд, картина, которая могла бы затмить большинство американских фильмов того же или подобного жанра. Хочешь посмотреть, как все происходило в России в те годы? Хочешь увидеть жестокую реальность? Вы хотите увидеть настоящую криминальную сторону России? Смотрите «Брат». Это потрясающий фильм, потому что он невероятно реалистичен, актерская игра великолепная, и вам точно не будет скучно.» /DevilsFan (10 баллов из 10)/
«Реализм в действии»
«Я действительно не могу понять, почему кто-то сравнивает этот фильм с ерундой Тарантино. Это реалистичное и мрачное изображение посткоммунистической России до прихода Путина к власти. Отчаянные времена обычно приносят людям худшее, и Россия в начале 90-х не стала исключением. Жесткая коммунистическая структура рухнула, и ничто не заменяло ее в течение некоторого времени. Вакуум был заполнен гангстерами и головорезами всех видов. Это время, когда молодой Данила (ныне покойный Сергей Бодров) приезжает в Петербург, чтобы начать новую жизнь. У него сомнительный моральный кодекс, но, по крайней мере, в начале, он охотится только на плохих парней. Мрачность жизни обычных людей в те суровые времена душераздирающая, и этот фильм блестящий в этом отношении. Это не поддельные понты, как «Криминальное чтиво», это кусочек реальных ужасов.» /Sergepesic (8 баллов из 10)/
«Нарушенная этика»
«Грустный рассказ о русско-чеченской войне и постперестроечном времени. На самом деле война не была продемонстрирована, просто передана. Молодой Данила вернулся с войны с довольно простым восприятием: «убийство может решить проблему», даже не осознавая, что оно вызовет другие проблемы.
Другие аспекты его этики состоят из личной честности, скромности, трудовой доблести советских времен, а также, хитрости, смекалки и независимости. Добавьте сюда братство.
И со всем этим набором он сталкивается с криминальным миром России в 1990-х.
Весьма вероятно, что другие культуры не поняли бы этих внутрироссийских проблем, также как я не понимал проблем Колумбии в книге Маркеса «Cien años de soledad». И этот фильм, наверное, тоже не был предназначен для внешнего мира.
Многим кажется, что Данила может быть сопоставим с Робин Гудом. В любом случае, дело, конечно же, в сломанной молодости таких молодых людей, вернувшихся с войны, которая сделала их не совсем социализированными, хотя и честными.» /exec228 (10 баллов из 10)/
«Снятый в 1990-х годах после падения советского коммунизма, этот фильм стал одним из культовых в России. Преступления и перестрелки на переднем плане, которые привел за собой распад Советского Союза, похоже, идеально соответствуют тому, что мы видим на заднем плане - усыпанные мусором улицы, грязные квартиры, переполненные наркотиками ночные клубы. Все бедны или едва справляются. Даже гангстеры, похоже, не слишком шикуют.
Одна вещь, которая сразу же поразит вас, это то, что персонажи фильма выглядят скорее, как ваши знакомые, а не как голливудские звезды. Я хочу обратить особое внимание на Светлану Письмиченко, которая играет водителя грузового трамвая. Она совсем не красавица, но ты видишь любовь, на которую она способна, и, все, что я могу сказать, я бы хотел, чтобы она была моей девушкой. Ее последняя сцена - один из самых запоминающихся портретов разбитых сердец, которые я когда-либо видел. У нее невероятные глаза.
Сергей Бодров играет главную роль, солдата, только что вернувшегося из Чечни, который вовлечен в бандитскую деятельность своего брата. Нам не показывают его воспоминания о том, что произошло там, на войне, и, когда другие спрашивают в фильме, как он воевал, он усмехается и говорит, что был писарем в штабе. Когда мы видим, что он способен на бесстрашие и беспощадность, то становится очевидным, что эти слова - ложь. Этот человек, можно сказать, закален в печи. Его враги-гангстеры не идут ни в какое сравнение с человеком, который всегда готов к смерти.
Я никогда не был в России, но я жил в Чехии в течение трех лет, и я могу засвидетельствовать подлинность фона этого фильма. Когда железный занавес рухнул, он обнаружил разрушающиеся города ржавого пояса, а также стойкую часть населения, состоящую из привлекательных и энергичных людей, которые каким-то образом находили способы быть счастливыми в трудные времена. Я американец и наполовину поляк, и этот фильм заставил меня гордиться тем, что я славянин.
Одна из сцен в фильме - дань уважения русскому настроению. Это вечеринка в русской квартире, где несколько десятков человек, болтают, едят, курят, пьют водку, подпевают под гитару и веселятся. Они все молодые люди в возрасте 20 лет. Очень хочется быть на этой вечеринке.» /dave-sturm (9 баллов из 10)/
«Уж больно реалистично, отличное действие и актерское мастерство»
«Я не видел криминального фильма с более реалистичным сюжетом, чем в Brat. В этом фильме подчеркивается, что, когда вас снимают, вы не можете бежать так же быстро, как гепард, в отличие от многих голливудских фильмов. Это была прорывная картина для российского кинопроизводства и, на мой взгляд, картина, которая могла бы затмить большинство американских фильмов того же или подобного жанра. Хочешь посмотреть, как все происходило в России в те годы? Хочешь увидеть жестокую реальность? Вы хотите увидеть настоящую криминальную сторону России? Смотрите «Брат». Это потрясающий фильм, потому что он невероятно реалистичен, актерская игра великолепная, и вам точно не будет скучно.» /DevilsFan (10 баллов из 10)/
«Реализм в действии»
«Я действительно не могу понять, почему кто-то сравнивает этот фильм с ерундой Тарантино. Это реалистичное и мрачное изображение посткоммунистической России до прихода Путина к власти. Отчаянные времена обычно приносят людям худшее, и Россия в начале 90-х не стала исключением. Жесткая коммунистическая структура рухнула, и ничто не заменяло ее в течение некоторого времени. Вакуум был заполнен гангстерами и головорезами всех видов. Это время, когда молодой Данила (ныне покойный Сергей Бодров) приезжает в Петербург, чтобы начать новую жизнь. У него сомнительный моральный кодекс, но, по крайней мере, в начале, он охотится только на плохих парней. Мрачность жизни обычных людей в те суровые времена душераздирающая, и этот фильм блестящий в этом отношении. Это не поддельные понты, как «Криминальное чтиво», это кусочек реальных ужасов.» /Sergepesic (8 баллов из 10)/
«Нарушенная этика»
«Грустный рассказ о русско-чеченской войне и постперестроечном времени. На самом деле война не была продемонстрирована, просто передана. Молодой Данила вернулся с войны с довольно простым восприятием: «убийство может решить проблему», даже не осознавая, что оно вызовет другие проблемы.
Другие аспекты его этики состоят из личной честности, скромности, трудовой доблести советских времен, а также, хитрости, смекалки и независимости. Добавьте сюда братство.
И со всем этим набором он сталкивается с криминальным миром России в 1990-х.
Весьма вероятно, что другие культуры не поняли бы этих внутрироссийских проблем, также как я не понимал проблем Колумбии в книге Маркеса «Cien años de soledad». И этот фильм, наверное, тоже не был предназначен для внешнего мира.
Многим кажется, что Данила может быть сопоставим с Робин Гудом. В любом случае, дело, конечно же, в сломанной молодости таких молодых людей, вернувшихся с войны, которая сделала их не совсем социализированными, хотя и честными.» /exec228 (10 баллов из 10)/